專輯歌曲：
專輯介紹：
「From One To X」
這個時代，從不缺乏夢想，人人都可以在自己的舒適區里喊著追逐夢想的口號，但奔向夢想的那一步，卻始終無法鼓足勇氣向前邁出。
Vocal：魏巡 / Guitar：郭小峰 / Bass：孫赫呈 / Drum：郭翰龍——當四位在音樂領域極具經驗與技術的成員相聚在一起時，那份對於樂隊夢想的執著，將釋放出更加不羈的光芒。樂隊成員每個人都有著自己的閱歷和經驗，在出發點已經是「1」的線上，他們滿懷熱血地凝聚，惺惺相惜，志同道合，在音符交織的這一刻，時間和未來都被重組，那些過往的一切都被清零打破，音樂也因此被勾勒出全新的輪廓。
「1+1+1+1=X」
From One To X，是他們重新出發的內心獨白——用真摯灌注，用誠意輸出。他們帶來的，或許不僅僅是這個時代所需要的，他們更希望能夠在奔湧的音樂洪流中，激蕩出更為純淨震撼的聲響，就像《海盜電台》里那句振臂高呼的「Rock'n'Roll！」一樣充滿力量。
全場無聲，燈光漸暗，From One To X，現在登場。
「BETTER：首發徵戰，We are the BETTER way！」
專輯第一主打曲《BETTER》，恣意燃酷的Pop Rock曲風作為基底，主唱魏巡通過不羈與磁性的嗓音完美展現出歌曲的熱血與衝擊力。隊長兼專輯製作人郭小峰在保留復古感的同時，讓吉他音色突破了傳統的失真效果，使聽覺上更酷更有特點。歌曲混音部分交由英國團隊完成，特別邀請到多次參與BMTH、ONE OK ROCK等國際樂隊的御用混音師Rhys May親自操刀，跨國助力。
「時差：凌晨三點坐在窗前，你為什麼不睡」
這個城市很多人都處於顛倒時差的狀態，每到夜晚就會情緒泛濫，墜入自我獨處的狂歡與不安中循環，身邊家人朋友勸我們要回歸正常，但我們早已習慣。《時差》便誕生於某個午夜的3點，歌曲開場跳動的電子元素，營造出一種隱隱躁動的氛圍；隨著歌詞畫面的層次遞進，歌曲情緒也漸入佳境，將午夜的迷離揉進節奏中來；後半部分引入Funk元素，將深夜孤獨時的自我放縱和熱絡釋放，然後，回歸平靜，窗外天空蒙蒙亮，該睡了，所有顛倒時差的人。
「回憶創作：在成年人的愛情里，逝去的更需要釋懷」
人們在分手後大多都不愛提及自己的感受，對外展示的無謂和灑脫只是在隱藏失去後的不捨與難過，因為這種「逞強」，所以感情的ending都需要自己來消化，而《回憶創作》就是一首以男性第一視角，寫給前任的歌。歌曲整體氣質寬大開闊，用人聲和編曲所營造的遼闊感，展現出面對愛情結束時表現出的釋然和略帶酸楚。也許分開後我們也會懷念很多美好的曾經，但「反正也無人等」，釋懷，比起執念，更適合我們。
「將所有都拋開：別說太多次相同開場白」
生活中有很多停滯，看起來像是外界環境的束縛，但實際上是自己給自己設置的無形羈絆，用無謂的空談和顧忌，掩飾自己對於遠方的渴望。將所有都拋開，拋開預設，拋開拘束，享受不妥協舒適區的掙脫感。
拋開即新生，何必負重前行！
「意外：愛情的開始是一場意外，分開也是意外」
錯綜複雜的邂逅、相視、觸碰、擦肩，每天在城市中悄無聲息的上演著，霓虹般的夜晚籠罩著行色匆匆的男男女女們，可能某一個不經心的意外，就會改變兩個人的人生軌跡。如果說故事的開始是命中注定，那劇情的走向和結局，便是過程中某一刻引發的蝴蝶效應。「意外」，只是不願承認錯過彼此的托詞。
歌曲在充溢著J-Pop氣質的編曲之下，加入了少許爵士元素，營造出一種午夜時分獨自微醺後的沈浸感與回憶感。分開後的我們於難眠中迷失，呢喃中感慨：「這一段，悲哀的，你我創造的意外…」
「休息區：趕往下一站，再將內心填滿」
系好安全帶，調整後視鏡，發動汽車，準備一場駛出慣性生活的旅途。當城市遠去，人煙消散，夕陽漸濃，看到更多風景之後，才發現曾經一直循規蹈矩的我們，已經習慣於主觀感受周遭熟悉的事物，這些像肌肉記憶一樣的感知，會慢慢使我們沈溺自我，無法自拔。而此時出發，動身，跟隨慵懶愜意的Indie Pop節奏前行，享受探知新生的滿足感。可能在某一個休息區稍作停留，看著夕陽余暉渲染下熠熠生輝的前路，即使不確定終點在哪，內心依然堅定充實。
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