專輯歌曲：
專輯介紹：
沒有情歌 沒有浪漫
沒有愛情 沒有回憶
這是屬於張菲的情歌
屬於張菲的浪漫
張菲 Romance 浪漫情歌選
2004 年，張菲首張西洋情歌自選輯《墜入情網》發行，全台樂迷完全驚艷於張菲的歌聲，整張專輯豐富的音樂性引發了消費大眾熱烈的回應，《墜入情網》專輯因為音樂製作物的獨特性加上藝人的魅力成功吸引了大批的樂迷，在銷售排行榜上停留了十數星期，成為 2004 年台灣唱片市場的長賣暢銷專輯，而張菲也成功定位為樂壇最具指標性的西洋歌曲演唱人。
2005 年，張菲繼《When I Fall In Love》的超水準表現之後，2005年，張菲再度帶來精彩的音樂作品《Romance》。整張專輯的製作期從2005年1月開始進行，同樣由曹俊鴻老師主控制作，陳飛午、吳慶隆、洪敬堯老師等操刀編曲，管絃樂搭配則與北京愛樂室內交響樂團合作。
⊙在張菲的情歌裡 尋找你的浪漫愛情
《Romance》是一張西洋浪漫歌曲選輯，從編曲到唱腔，十首歌曲集結了不同類型的浪漫風格，分別有著不同的情懷。浪漫的曲風事實上即是獨屬於張菲的音樂特色，在張菲的音樂世界中，華麗與浪漫為一種基調，《Romance》維持了這種獨特而強烈的個人風格，於是我們聽見了法蘭克辛納區的經典「More」 ，法國名曲「La Vie En Rose」、歌舞昇平的華爾滋風味「My Cup Runneth Over With Love」，Bossanova 曲風的「I』ve Got You Under My Skin」、再適時地加入「』O Sole Mio」意大利風的奔放，以及「Crazy」、「Papa Loves Mambo」各種爵士氣氛的情調，然後畫龍點睛的，出現了「You Are So Beautiful」不易表露的款款深情，或者難得如「The Way We Were」、「Autumn Leaves」這般追憶過去的哀愁情歌。
隨著《Romance》浪漫情歌的步調，旋律悠揚的樂曲加上張菲充滿感情的 Vocal，常讓人情不自禁，陷入遙遠國度般的優雅情境。
《Romance》浪漫情歌選，這是屬於張菲的情歌，屬於張菲的浪漫。由張菲演唱的每一首歌曲都充分表現出他對於生命的熱情：對愛情的體驗深刻，對人生的態度成熟，對音樂的認識深切。作為聽眾的我們，於音樂揚起的同時，也在張菲的情歌裡，尋找自己的浪漫愛情故事。
這樣的一位歌手－張菲，他的每一次出現，都是精采！
⊙張菲，一個堅持完美的歌手
從選曲、編曲、錄音等製作流程中張菲即親身參與，每次選曲的會議上常常提出不同面向的 Concept，最後產生的 10 首歌曲可說是歷經重重討論而產生的精華曲目。製作期間除了錄音之外的每一次混音工作，張菲也必兌蛔自到場，與專輯製作人不斷討論，以期將音樂的質感調整至超越一般流行音樂的層次。長達半年的時間，張菲沉浸在他所熱愛的音樂世界中，隨著進度時而苦思時而大聲叫好，一方面是工作，另一方面卻更像是享受玩音樂的過程。
張菲旺盛的求知慾和高標準的工作態度延續到企宣期，從造型服裝到對 Music Video 的想像；對於主打曲目的深入思考及宣傳行程的規劃，張菲思慮的全面性遠遠超過一般藝人，而在這同時他竟仍堅持著週末要去海邊玩風帆的行程！特別讓工作人員印象深刻的是：為了拍攝出音樂錄影帶的高質感，在炎熱的夏日從早到晚，張菲完全配合導演要求的反覆演出，即使身心早已疲累。
一個比工作人員更堅持完美，投入工作的歌手，他是張菲。
⊙張菲浪漫情歌的故事
01 』O Sole Mio 我的太陽
』O Sole Mio 是風靡全球的義大利名曲，樂迷可以從世界三大男高音帕華洛帝、多明哥、卡列拉斯充滿生命謳歌式的歌聲中感受到義大利的澎湃熱情。貓王1960年的冠軍招牌作「It』s Now Or Never」就是根據 』O Sole Mio 的旋律所改寫而成。
這是一首流傳於義大利南部大城那不勒斯 (Naples) 的傳統歌謠，由義大利詩人吉諾凡尼卡布洛 (Giovanni Capurro) 與歌手艾朵多狄卡普兒 (Eduardo di Capua) 兩人所合寫。歌謠在 1898 年起開始廣為流傳，曲子經常被誤認為是一首浪漫的小夜曲，直到帕華洛帝等人以詠歎調的感覺演唱，歌曲才從簡單的情歌，昇華成一首生命之歌。隨著這首歌曲的走紅，許多標榜義大利風格的餐廳、飯店紛紛以 』O Sole Mio 作為店名。
深深推崇義大利情歌為真正的浪漫情懷，張菲再以他最鍾愛的情歌』O Sole Mio呈現出浪漫風華，義大利式情歌的旋律熱情直接，詞句簡單而動人，華麗大器的管絃樂編曲更帶出夏日浪漫的氛圍，在 』O Sole Mio / 我的太陽 中，愛情與人生美好地結合在音樂中，也唯有浪漫成熟如張菲，方能以歌聲詮釋出如此奔放而動人的情懷。
02 Papa Loves Mambo 老爸愛曼波
Papa Loves Mambo 是享譽全球的曼波舞曲，當這首歌曲的樂聲響起，任誰都會跟著節奏隨性的搖擺身軀，情不自禁的迷上這種充滿熱情的，奇妙的舞蹈。
這首歌曲是美國 20 世紀深受歡迎的傳奇歌王派瑞柯摩 (Perry Como) 1954年進軍樂壇的首支單曲，歌曲寫下全美流行單曲榜第4名的好成績。2001年，柯摩的這首招牌曲還被選為喬治克隆尼與布萊特彼特所合演的電影《瞞天過海》的插曲。身為義大利後裔的派瑞柯摩，他的歌唱風格中有種難以言喻的酷感與浪漫情調。柯摩的歌唱生涯中總計擁有82首進榜單曲，其中包括11首冠軍曲，Catch A Falling Star、Ko Ko Mo (I Love You So) 都是他的招牌曲。
熱情洋溢的曼慘機風與張菲的歌路完全切合，放眼樂壇唯有張菲能完美詮釋，華麗的曲風與帶有表情的演唱風格相當引人注意，全曲洋溢復古的時尚曼波風情，是一首質感絕佳的經典浪漫舞曲。
03 La Vie En Rose 玫瑰人生
La Vie En Rose 是「法國香頌第一夫人」伊迪琵雅芙 (Edith Piaf) 1946年創作、演唱的經典名曲。路易斯阿姆斯壯在 1950 年以他那副被喻為史上最佳人聲樂器的嗓音也為這首經典留下獨特的韻味，包括梅格萊恩主演的《情定巴黎》以及法國別具e世代影像風格的文藝小品《敢愛就來》都曾選用阿姆斯壯的版本作為電影主題曲，2004 年，奧斯卡影帝傑克尼克遜還在與黛安基頓合演的浪漫喜劇片《愛你在心眼難開》的原聲帶中難得親自開嗓挑戰這首歌曲。1998 年，La Vie En Rose 被葛萊美獎名人堂圈選為樂史上的經典曲目。
La Vie En Rose 是琵雅芙在二次世界大戰期間，德國佔領法國時的時空背景下所創作的歌曲，這段時期正是她獨領風騷的歲月，她的迷人風采甚至激勵了被德軍所囚禁的法軍。1963 年 10 月 11 號，琵雅芙因癌症過世，琵雅芙的葬禮當天，四萬名樂迷群集巴黎街頭，嚴重癱瘓巴黎交通，顯見樂迷對她的關愛之情是多麼的熱烈。時至今日，她依然被尊為法國當代最偉大的藝人。
來自於另一個浪漫國度－法國，La Vie En Rose 風靡全球超過 50 年，從詞曲到編曲的氣氛唯美浪漫，張菲的演唱方式也身受音樂感染，時而輕吟時而深情，更在歌曲開始時以法文演唱，完全展現張菲的語言才華。
04 More 至愛
More 是義大利紀錄片《Mondo Cane》的主題曲。這部爭議性十足的片子有著相當動聽的電影音樂相襯，其中，由裡茲奧托藍尼 (Riz Ortolani)、尼諾奧利維洛 (Nino Oliviero)、馬賽洛賽歐席歐裡尼 (Marcello Ciorciolini) 這三位義大利音樂家與在 60 年代挖掘電影音樂大師約翰貝瑞 (John Barry) 的樂界巨匠諾曼紐威爾 (Norman Newell) 等人所合寫的主題曲。More 更在 1964 年同時入圍了奧斯卡與葛萊美獎最佳電影主題曲項目的肯定。
法蘭克辛納屈在 1964 年與搖擺樂界傳奇樂團領導者貝西公爵 (Count Basie) 所合作的「It Might As Well Be Swing」專輯中，就把這首瀰漫著義大利情調音樂色彩的小品添加了相當迷人的搖擺樂風情。包括納京高 (Nat King Cole)、雪莉貝西 (Shirley Bassey)、茱蒂嘉蘭 (Judy Garland) 都選唱過這首歌曲。
這首歌在 1963 年分別以兩種不同的詮釋版本兩度攻上全美排行榜，一個是由爵士樂界的小號樂手凱懷德林 (Kai Winding) 率領他的管絃樂團所錄製的版本，此版本成績優異，拿過全美流行單曲榜第 8 名。
從前奏開始就帶領聽眾進入搖擺樂的風情，燦爛華麗的管絃樂編曲讓張菲的演唱得心應手，自然展現的紳士風範令人讚歎，整首歌曲一氣呵成，音樂流露的歡樂與愉悅讓人忍不住隨著音樂搖擺起來。
05 Crazy 為愛瘋狂
Crazy是鄉村/民謠音樂大老級歌手威利尼爾森 (Willie Nelson) 寫給傳奇女歌手佩西克萊恩 (Patsy Cline) 的經典之作。
美國傳媒把佩西克萊恩與貓王、法蘭克辛納屈、比莉哈樂黛、艾拉費茲潔拉等人並列為樂史上五位國寶級的藝人。克萊恩的歌聲具有神奇的穿透力，能夠在聽者聽到她的歌曲的當下將歌曲中的情感深深的烙在聽者的內心深處，讓歌聲形成一種相當雋永的感動力量。Crazy 是克萊恩在 1961 年以 I Fall To Pieces 勇奪全美鄉村單曲榜冠軍後所灌錄的作品，歌曲請到曾為貓王專輯擔任彈奏的著名樂手佛洛伊德克萊姆 (Floyd Cramer) 擔任鋼琴彈奏，克萊恩的歌聲與克萊姆的琴鍵產生一份奇妙的化學作用，為這首簡單的情歌營造出一種為愛著魔的神秘氛圍，這首歌曲在發行後直升流行單曲榜第9名，隨後更被奉為20世紀的經典情歌。1994 年，胡立歐也以熱情的歌聲重新為這首經典名曲妝點不一樣的浪漫情韻。
被喻為 20 世紀的經典情歌 Crazy，由張菲詮釋的角度除了深情表態之外，更增添歌曲優雅氣質，是一首專屬於成熟男女的情歌，中段開始的薩克斯風演奏為演唱帶出浪漫的氣韻。
06 I』ve Got You Under My Skin 愛你愛到心坎裡
I』ve Got You Under My Skin 是美國流行樂壇的不朽創作名家柯爾波特 (Cole Porter) 的眾多名作之一、是一首足以用來考驗爵士藝人歌唱風采的高難度歌曲。藝人想要同時抓住樂曲中既輕佻又神秘的浪漫感覺，可是相當不容易。法蘭克辛納屈在1953年時所灌唱的版本稱得上是當今樂界非常經典的版本。辛納屈的版本請來音樂大師尼爾森萊德爾 (Nelson Riddle 同時也是納京高的御用編曲家) 擔綱編曲大任，辛納屈則是展現了他那意氣風發、神情自若的歌唱風采。樂壇盛傳，由於萊德爾的編曲相當活潑、生動，就連辛納屈的歌聲風采差點都被萊德爾的編曲搶去了呢!
這首歌曾兩次進榜，一個版本是由入選為搖滾名人殿堂的最佳重唱隊伍-四季合唱團 (The 4 Seasons) 於 1966 年所灌錄的版本。當時曾晉陞至全美流行單曲榜第9名；另外一個版本則是搖滾樂團 U2 主唱波諾 (Bono) 與法蘭克辛納屈所合唱的，此版本在 94 年晉陞至英國金榜第 4 名。
這首爵士名曲演唱的困難度非常高，張菲並首次嘗試 Bossanova 曲風。就像是浪漫的代名詞一般，Bossanova 的情迷氣氛輕鬆擴散，這是非常適合炎炎夏日聆聽的舒服情歌。
07 Autumn Leaves 秋天的落葉
Autumn Leaves 是法國詩人兼電影編劇家傑克斯普雷佛特 (Jacques Prevert) 的詩詞作品。以研究超現實主義與矛盾主義著稱的普雷佛特，他的詩作還被選為法國學校的教材，作品全都以描寫巴黎生活作為題材，而大多數的詩作都在經由旅法的匈牙利籍電影音樂創作家喬瑟夫柯斯瑪 (Joseph Kosma) 譜上旋律後，變成一首首動人的流行歌曲。1947 年，美國流行金曲巨匠強尼莫瑟 (Johnny Mercer 四座奧斯卡得主，最膾炙人口的名作就是電影《第凡內早餐》的主題曲 Moon River) 將普雷佛特描寫巴黎生活情趣的 Autumn Leaves 法文原作改寫成英文歌，包括法蘭克辛納屈、安迪威廉斯、芭芭拉史翠珊都為這首名曲留下極為細膩的歌聲演出。有些藝人在演唱這首歌曲時還會以一段法文，一段英文交替穿插，同時流露法式情歌與美式情歌的風情。
50 年代從美國電視選秀節目中脫穎而出的男歌手羅傑廉斯 (Rogers Williams) 1955年灌錄的版本曾在當時蟬連全美流行單曲榜 4 周冠軍 (PS：這是一首改編自 1947 年法國名曲 Les Feuilles Mortes 的作品)。
當前奏的手風琴出現，時空就已瞬間轉移，這一首爵士樂超級經典名曲在張菲近乎滿分的演唱中深觸每個人的內心，詞意乍看之下簡單，卻蘊含無限的傷感。
08 You Are So Beautiful 美麗佳人
You Are So Beautiful 是英國搖滾歌手喬庫克 (Joe Cocker) 1975 年轟動全球的招牌作。素有英國最佳白人靈魂樂歌手、英國版雷查爾斯 (Ray Charles) 之稱的喬庫克擅長運用他那副不加修飾，充滿原始爆發力的沙啞唱腔，以一份非常濃烈，非常激情的情緒力量，把歌曲裡的情感毫無保留的全盤托出。1975 年，他與比利普利斯頓 (Billy Preston 曾在披頭四合唱團經典名曲 Let It Be 中擔任伴奏) 合寫的 You Are So Beautiful 更是創造歌唱事業的巔峰，歌曲晉陞全美流行單曲榜第 5 名，這首椎心刺痛的歌曲也是最能展現他那掏心掏肺式的註冊歌唱風格的最佳代表作。
最有名的版本就是原唱者喬庫克。另一位唱腔沙啞、被樂壇形容為女生版洛史都華的搖滾女歌手邦尼泰勒 (Bonnie Tyler) 曾在93年「Silhouette In Red」專輯中灌錄過這首歌。最近的版本則是 21 世紀新竄起的平民美聲歌手羅素華生 (Russell Watson) 在其 2002 年的專輯「Encore」中選唱過。80 年代縱橫主流樂壇的鄉村歌王肯尼羅傑斯 (Kenny Rogers) 也唱過這首歌曲。
最簡單的詞曲，最豐厚的感情。張菲以最接近單純的唱法表達對於愛人的讚美，同時自己搭配合聲更進一步地詮釋這首充滿濃厚愛意的美麗情歌。
09 My Cup Runneth Over 我的心斟滿了愛
My Cup Runneth Over With Love 是來自於樂壇巨星湯姆瓊斯與音樂創作搭檔哈維史密特 (Harvey Schmidt) 1966年百老匯音樂劇《I Do！I Do！》中的名曲。50 年代深受歡迎的家族樂團-艾姆斯兄弟合唱團 (The Ames Brothers) 的主唱艾德艾姆斯 (Ed Ames) 在 1967 年以這首歌拿下全美流行單曲榜第 8 名的成績。
《I Do！I Do！》是湯姆與哈維兩人根據楊哈格 (Jan de Hartog) 名劇《The Fourposter》所改編的戲碼，故事透過一對老夫妻從結婚一直到退休的生活，呈現出愛情世界的高低情緒起伏。《I Do！I Do！》被推崇是一出滿佈著酸甜苦辣的愛情滋味的好戲，曾獲得1967年百老匯最高榮譽-東尼獎最佳音樂劇、最佳詞曲創作、最佳導演…等 7 項大獎的提名。劇中這首瀰漫著深情愛意的 My Cup Runneth Over With Love 隨後也成為表達愛意的雋永名曲，平克勞斯貝、派瑞柯摩等傳奇藝人都曾詮釋過這首作品。
出自百老匯音樂劇的名曲，完全瀰漫著深情愛意的一首雋永情歌，華爾滋的優雅風情反映出張菲的紳士風度，彷彿進入了歌舞昇平的美好年代。值得一提的是，這首歌曲是費玉清挑選希望大哥張菲演唱的經典歌曲。
10 The Way We Were 往日情懷
The Way We Were 是跨世紀天後芭芭拉史翠珊 (Barbra Streisand) 1974年與金獎影帝勞勃瑞福所合演的浪漫文藝片《往日情懷》的主題曲，史翠珊同時擔任電影主題曲的演唱。這首歌是史翠珊歌唱生涯中首支囊括全美流行單曲榜與抒情榜雙料冠軍的作品。史翠珊以輕淡、柔美的歌聲表達了歌曲中那份舊情綿綿的情意，以及對過往時光的眷戀。歌曲由詞曲創作夫妻檔亞倫與瑪莉蓮伯格曼 (Alan & Marilyn Bergman) 以及兼具電影音樂創作、編曲、管絃樂團指揮等多重才藝的音樂家馬文漢利許 (Marvin Hamlisch) 共同創作。
《往日情懷》是史翠珊 70 年代的首部電影作品，電影是以美國 30 年代的大學校園為背景，描寫一位共和黨行動派女學生與深受黑函事件困擾的男同學之間的愛情故事，電影入圍奧斯卡最佳女主角、攝影、藝術指導、服裝設計，並抱走了最佳原著音樂與電影主題曲大獎。《往日情懷》之後，史翠珊繼續在 1976 年以電影《往日情懷》綻放她在歌唱與電影事業的鋒芒。史翠珊曾獲頒金球獎特別成就獎與葛萊美獎終身成就獎。
全球樂迷始終念念不忘的一首經典名曲，首度有華人男歌手以男性角度翻唱這首高難度的歌曲，張菲認為整首歌沒有一個關於愛情的字眼，但卻是感人最深的追憶情歌。
⊙尾聲
或許是大哥大的一舉一動太容易引人注目，張菲對於生活及感情的處理一向低調，但從媒體偶而瞥見的一些報導中不難發現，張菲的愛情故事總是讓人好奇，他多情而不濫情，像情聖般的浪漫形象突出，才情與深度遠超越一般藝人的框架。張菲看待生活、愛情與女性的角度往往與眾不同卻品氣十足，環繞在他與不同女性之間的浪漫故事永遠是媒體追逐探討的話題。
於是，藉由張菲這一位成熟男性的眼光，以音樂的角度出發，表達出關於愛情與浪漫的美好，他的沉醉、他的愛慕、他的心碎、或者他的懷念。許多經典的情歌透過張菲的演繹，轉化為充滿感情的華美詩篇，平凡如我們才發現，關於浪漫，我們都有憧憬，而張菲的音樂給了我們一個浪漫的出口。
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